Así fueron muriendo los días y con los días los años, pero algo parecido a la felicidad ocurrió una mañana.
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26 sept 2016
6 dic 2013
Un Ballo in Maschera - Teatro Colón Buenos Aires Diciembre 2013
Subió a escena la última opera de la temporada del Colón con Un Ballo in Maschera la estupenda creación del maestro Verdi en la versión en Coproducción de la Sydney Opera House, Australia; Teatro Real de La Monnaie de Bruselas, Ópera de Oslo y Teatro Colón de Buenos Aires; dirección escénica de Alex Ollé (La Fura dels Baus) y la dirección musical del maestro Ira Levin.
Ponerle todos los créditos a la escenografía y olvidar lo demás tiene gusto a poco.
Lo que se ve esta muy bueno, no se si es CREATIVO, pero esta bueno. En algunos aspectos sobre todo esa cosa ejecutiva de los personajes, traje y corbata, carpetas papeles, movimientos, me rememoro la puesta de un Roberto Devereux, en el Nationaltheater de Munich en el 2005 en donde Edita Gruberová aparece como Margaret Thatcher...
Y ese espectáculo es para toda una sala, es decir una sala completa con platea, palcos, pisos superiores y altos.
Si se observan las fotos, cabe la certeza que la escena fue pensada nada más que para la platea y palco. imaginemos qué es lo que se ve desde Tertulia hacia arriba (tres niveles más en el Teatro Colón)
Es verdad que esto es VERDI, y va ser VERDI por más FURA de quien sea...
VERDI NO ES MODERNO ES VERDI Y PUNTO. Y LA OBRA ES DE VERDI Y PUNTO.
La escena del baile deja que desear. Y el final apartandose de la marcación "(Riccardo cade e spira)" en donde solamente muere Ricardo, para esta puesta en la última escena la FURIA cae sobre todos y cada uno... FURIA... maligna hacia Giuseppe Verdi ?... en fín.
Comencé el jueves 5 esta gira por cada representación del Ballo in Maschera en el Colón y sí hay que decirlo el jueves a más de un cantante le faltó spaghetti, y bueno el resultado por ahí no es lo que amerita Verdi;
Los roles principales de ese jueves de segundo elenco me parecieron pobres, se destacaron en algunos pasajes Iano Tamar como Amelia y Alejandra Malvino como Ulrica; excelente el desempeño de Marisú Pavón como Oscar; el resto se quedaron a mitad de camino.
Pero como dice Borges, y es el subtitulo de este blog, ...""pero algo parecido a la felicidad ocurrió una mañana..." y el sábado 7 todo cambio. TODO.
Elogiosos desempeños, cantos con energía, color, rico en matices y muy expresivos ofreció este segundo elenco que empezó un jueves dudoso y culminó un sábado con un espléndido espectaculo.
Todos merecen hoy nombrarse: Marcelo Puente como Gustavo III, Douglas Hahn como el Conde, Iano Tamar como Amelia; Marisú Pavón como Oscar; Elisabetta Fiorillo como Ulrica del elenco principal y supongo reemplazando a Malvino y todos Emiliano Bulacios, Lucas Debevec, Fernando Grassi, Monzani y Sanchez. Gran noche la del Sábado 7 para el segundo elenco que demostró que con seguridad y un poco más de coraje se puede llegar un rendimiento superlativo.
El viernes 6 fue la función con el primer elenco: Impecable.
Giuseppe Gipalei como Gustavo III; Fabián Veloz Con Anckarstrom; Virginia Tola Ameiia; Sussana Andersson como Oscar; Elisabetta Fiorillo como Ulrica y todo el elenco se lucieron.
Fabián Veloz demostró un elogioso desempeño vocal y escenico, haciendo lo propio Giuseppe Gipali.
Virginia Tola emocionó con "Morró ma prima in grazia"
Elisabetta Fiorillo dejo una impronta siniestra en su Ulrica trabajada con estoicismo, me gustó mucho.
Desenfado, frescura y juventud en la voz de Sussana Andersson como Oscar, arrancó grandes Bravos! en el saludo final junto con Fabian Veloz
Loable la batuta del maestro Ira Levin que puede uno buscar o no detalles y matices verdianos; mayor o menor sonoridad, en fín..., pero que impuso el sello, lo impuso y el desempeño MARAVILLOSO DEL CORO registra la firma del maestro Miguel Martínes, BRAVO! ESTUPENDOS.
Y de golpe uno siente que se alinean los planetas más allá de los detalles con los que se puede estar o no de acuerdo y aparece la fibra del maestro Verdi y la emoción, que por lo menos para mí, es lo importante en una noche de opera.
El espectáculo esta bueno, se disfruta, esta bueno poder ir al teatro como siempre y tener ganas de gritar VIVA VERDI!
Ponerle todos los créditos a la escenografía y olvidar lo demás tiene gusto a poco.
Lo que se ve esta muy bueno, no se si es CREATIVO, pero esta bueno. En algunos aspectos sobre todo esa cosa ejecutiva de los personajes, traje y corbata, carpetas papeles, movimientos, me rememoro la puesta de un Roberto Devereux, en el Nationaltheater de Munich en el 2005 en donde Edita Gruberová aparece como Margaret Thatcher...
Pero bueno... gustos personales aparte, nunca hay que olvidar que la opera es un espectáculo escénico dramático musical y aquí estamos.
Y ese espectáculo es para toda una sala, es decir una sala completa con platea, palcos, pisos superiores y altos.
Si se observan las fotos, cabe la certeza que la escena fue pensada nada más que para la platea y palco. imaginemos qué es lo que se ve desde Tertulia hacia arriba (tres niveles más en el Teatro Colón)
Es verdad que esto es VERDI, y va ser VERDI por más FURA de quien sea...
VERDI NO ES MODERNO ES VERDI Y PUNTO. Y LA OBRA ES DE VERDI Y PUNTO.
La escena del baile deja que desear. Y el final apartandose de la marcación "(Riccardo cade e spira)" en donde solamente muere Ricardo, para esta puesta en la última escena la FURIA cae sobre todos y cada uno... FURIA... maligna hacia Giuseppe Verdi ?... en fín.
Comencé el jueves 5 esta gira por cada representación del Ballo in Maschera en el Colón y sí hay que decirlo el jueves a más de un cantante le faltó spaghetti, y bueno el resultado por ahí no es lo que amerita Verdi;
Los roles principales de ese jueves de segundo elenco me parecieron pobres, se destacaron en algunos pasajes Iano Tamar como Amelia y Alejandra Malvino como Ulrica; excelente el desempeño de Marisú Pavón como Oscar; el resto se quedaron a mitad de camino.
Pero como dice Borges, y es el subtitulo de este blog, ...""pero algo parecido a la felicidad ocurrió una mañana..." y el sábado 7 todo cambio. TODO.
Elogiosos desempeños, cantos con energía, color, rico en matices y muy expresivos ofreció este segundo elenco que empezó un jueves dudoso y culminó un sábado con un espléndido espectaculo.
Todos merecen hoy nombrarse: Marcelo Puente como Gustavo III, Douglas Hahn como el Conde, Iano Tamar como Amelia; Marisú Pavón como Oscar; Elisabetta Fiorillo como Ulrica del elenco principal y supongo reemplazando a Malvino y todos Emiliano Bulacios, Lucas Debevec, Fernando Grassi, Monzani y Sanchez. Gran noche la del Sábado 7 para el segundo elenco que demostró que con seguridad y un poco más de coraje se puede llegar un rendimiento superlativo.
El viernes 6 fue la función con el primer elenco: Impecable.
Giuseppe Gipalei como Gustavo III; Fabián Veloz Con Anckarstrom; Virginia Tola Ameiia; Sussana Andersson como Oscar; Elisabetta Fiorillo como Ulrica y todo el elenco se lucieron.
Fabián Veloz demostró un elogioso desempeño vocal y escenico, haciendo lo propio Giuseppe Gipali.
Virginia Tola emocionó con "Morró ma prima in grazia"
Elisabetta Fiorillo dejo una impronta siniestra en su Ulrica trabajada con estoicismo, me gustó mucho.
Desenfado, frescura y juventud en la voz de Sussana Andersson como Oscar, arrancó grandes Bravos! en el saludo final junto con Fabian Veloz
Loable la batuta del maestro Ira Levin que puede uno buscar o no detalles y matices verdianos; mayor o menor sonoridad, en fín..., pero que impuso el sello, lo impuso y el desempeño MARAVILLOSO DEL CORO registra la firma del maestro Miguel Martínes, BRAVO! ESTUPENDOS.
Y de golpe uno siente que se alinean los planetas más allá de los detalles con los que se puede estar o no de acuerdo y aparece la fibra del maestro Verdi y la emoción, que por lo menos para mí, es lo importante en una noche de opera.
El espectáculo esta bueno, se disfruta, esta bueno poder ir al teatro como siempre y tener ganas de gritar VIVA VERDI!
Ficha técnica:
Todos los enlaces de Youtube pertenecen exclusivamente a la cuenta del autor de los videos a los que se ha redireccionado desde esta página. El titular de este blog no es autor ni creador ni publicitó tales video en youtube
30 jun 2012
Plácido Domingo en concierto en el Auditorio Nacional de México celebrando sus 60 años. 20 de Junio, 2012
México me adopta libremente por momentos y por otros me hace
sentir su inquilino mas odiado...
El 20 de junio pasado fue así. Crisis laboral por la mañana.
Lluvia intensa por la tarde y…
Plácido Domingo en el Auditorio Nacional por la Noche.
Plácido Domingo en el Auditorio Nacional por la Noche.
Y otra vez vuelvo a sentirme tan cómodo aquí en México
con verdadera emoción. La emoción que
solo Plácido Domingo puede arrancarme y retrotraerme al ’97 cuando hice 24
horas de cola para sacarme mi entrada en
Buenos Aires para verlo en el Teatro Colón en un esperado Sansón y Dalila. Si…
muchos recuerdos todos juntos.
Y así estuve el 20 de junio en el Auditorio festejando sus
60 años… con la emoción a flor de piel como creo que no se puede estar de otra
manera frente al maestro Domingo.
Acompañado magníficamente por la Orquesta Filarmónica de la
Ciudad de México (qué bien que suena!) dirigida con justeza por el maestro Eugene Kohn y las
sopranos Angel Blue (invaluable promesa a mi juicio) y Micaëla Oeste (exquisita
belleza y afinación) junto a la
bailarina Núria Pomares con quien el maestro protagonizó un dúo de canto, amor y baile, arrollador. Un Domingo cantante y
maestro de ceremonia fenomenal dejando a las claras lo cómodo que se siente en
su entrañable México.
Un programa impecable, acertado para todos, que le permitió al maestro Domingo ofrecer una vez más su fuerza y potencialidad
cantando con el fraseo de un muchacho de veintipico de años.
Lehar, Strauss, De Falla, Wagner, Puccini, Bernstein, Lewe,
Leigh, Arlen, Luna, Torroba, Ponce, Greve y… Verdi
aparecieron con su benévolo canto, sin estridencias y produciendo
siempre esa gran emoción que surge de la gran musicalidad de su arte. Es de
remarcar el duo verdiano “Parla, siam soli… Si, vendetta!” (aria y caballeta)
junto a Micaëla Oeste.
Y en la segunda parte un recuerdo imborrable para todos esa
noche. Ataviado como el mejor mariachi y
acompañado por el grupo Marichi Vargas de Tecalitlán y Guadalupe Pineda nos
demostró una vez más como ningún otro puede hacerlo que el clima de su voz se
adapta a la atmósfera que propone la escena y fue un Mariachi con una voz
robusta, potente y arrolladora; con la solidez que le permite su oficio cantar,
cantar y cantar por tres horas seguidas los diferentes estilos y derrochando
bondad a manos llenas, dejándonos el corazón a pleno como solamente el maestro
Domingo sabe hacerlo.
No nos queríamos ir, pero llego el final y nos fuimos todos
coreando el “Granada… tierra soñada por mi…”
Escribir algo más no corresponde frente a tanta grandeza.
Gracias Maestro!
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Ubicación:
Ciudad de México, DF, México
10 feb 2010
SIMON BOCCANEGRA - VERDI en el Teatro El Nacional de Buenos Aires, en vivo desde el Met de Nueva York.
Excepcional el Simon Boccanegra de Plácido Domingo y elenco.Agregar algo más sería redundante.Recomiendo buscar en internet momentos de este logro o comprar el video, no hay un solo minuto para perderse.
BRAVO DOMINGO!!! entrega absoluta, fidelidad al personaje pero por sobre todo al gran Maestro Verdi.Fabulosa la puesta del Metropolitan.Muy bien cantada la Amelia de Adrianne Pieczonka.
Estupendo Marcello Giordani como Gabriel Adorno! lo mejor que he visto de él en mucho tiempo.
Correcto el Fiesco de James Morris y tambien el Paolo y todo el elenco y coro incluidos.Y la batuta de Levine hace de las suyas con su propia exégesis de Verdi, puede gustar o no pero eso es otro tema.
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A propósito de la transmisión aquí en Buenos Aires:Hay que celebrar que el Met esté en Buenos Aires; que la Fundación Beethoven exista para encarar proyectos como estos y celebrar también que las transmisiones continuen.
Es verdad que los espacios elegidos -Teatro El Nacional, en este caso- son reducidos para la gran audiencia. Todos sabemos que somos miles los melómanos de la Ciudad de Buenos Aires y que además hay que agregar a la gran cantidad de turistas que nos visitan y que encuentran en este tipo de espectáculos un atractivo turístico más.
Entonces caemos en la cuenta de que el "evento cultural" en forma genérica si o sí tiene que estar en la agenda del gobierno (el que sea, municipal, nacional, no importa quién).
Ayer fui a la funcion en diferido del S. Boccanegra.
Ni el sonido ni la imagen le hacen justicia a la mentada "TRANSMISION EN HD", es más cuando terminó el prólogo del Simon Boccanegra y se hizo el primer intermedio, desde las primeras filas se escucho en voz bien audible "SONIDO", pidiendolo... en fín...
Nos vamos a acostumbrar o no a que cuando encaramos algo lo tenemos que hacer bien o directamente dejarselo a quien lo sepa hacer bien?!.
Hay dos formas de hacer las cosas, o hacerlas bien o hacerlas mal, no hay tu tía en esto.
Igualmente el Simone Boccanegra estuvo fantástico, a pesar del sonido bajo y la imagen de escasa calidad.
Ah! y no hay que olvidarse
¡VIVA VERDI!
NOTA: todas las imagenes y videos que se reproducen a continuación han sido tomadas de youtube de acceso libre en la red y pertenecen al usuario: http://www.youtube.com/user/camilla0690
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